Creatividad con Forrest Kinney

Segunda semana de encierro... Hoy os presento 4 libros estupendos para aprender a improvisar Llevan por título Create First!. La edición en español se titula ¡La creatividad primero! y su autor es Forrest Kinney (traducción de Juan Cabeza). Podéis adquirirlos en la página del autor: forrestkinney.com.
Son libros digitales por lo que en cuanto se realiza la compra automáticamente se descarga el pdf. Hay dos niveles y está la versión a solo y la versión a dúo.
En la web podréis ver los videos de todas las improvisaciones de los 4 libros interpretadas por el propio Kinney. Pincha aquí para acceder a ellos, además de otros muchos videos de otros libros suyos. Os dejo uno de ellos como ejemplo. Se titula Bueno! y el elemento con el que improvisa el alumno en la parte superior del teclado es la escala de La menor de 5 dedos (la-si-do-re-mi).

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Con estos libros, el autor pretende acercarse y conocer la música a través de la improvisación, pues su autor es un férreo defensor de que la música se aprende creando. Así va introduciendo sencillos patrones y elementos básicos de la música con los que poco a poco se aprende a improvisar: escalas, ritmos, intervalos, acordes...
El primer libro explora sonidos, movimientos, escalas y modos primeramente con teclas negras. Al final introduce las teclas blancas.
El segundo libro introduce conceptos armónicos (intervalos, acordes de tres sonidos en sus diferentes posiciones y acordes de séptima).
Tanto el libro a Solo como el libro de Dúos del mismo nivel contienen las mismas piezas. El autor propone trabajar el libro de Dúos en clase  y la versión a Solo en casa.
Obviamente en estos momentos no podemos trabajar de esta manera, pero podemos enviar a nuestros alumnos alguna pieza del libro de Dúos junto con el correspondiente video demostrativo del propio autor para trabajar con él "por encima", es decir, los alumnos pueden probar diferentes ideas mientras el video suena a modo de acompañamiento. Se pueden grabar y luego escuchar el resultado final Posteriormente pueden probar la misma pieza en la versión a solo.

IMPROVISACIÓN PARA 1º CURSO DE EE.EE.
Como propuesta de trabajo os propongo la primera pieza del libro "Sunrise" (Amanecer). Es una pieza para improvisar con teclas negras creando una atmósfera envolvente de paz y tranquilidad.
En el inicio del video el autor comenta las posibilidades que tiene el alumno de usar una mano sola (derecha/izquierda) en la sección A o de tocar con ambas a la vez por movimiento paralelo... en la sección B, siempre utilizando un único dedo, el 3  y saliendo del teclado con la muñeca relajada. En el minuto 1 comienza la improvisación por lo que a partir de ese momento los alumnos pueden improvisar junto con el video.

Luego pueden probar a tocar ellos solos. En este caso la mano izquierda toca (Fa#-primera tecla negra del grupo de 3) en la sección A y a continuación toca con la mano derecha diferentes teclas negras mientras mantiene pulsado desde el inicio el pedal derecho. En la sección B (el autor la llama VACATION) cambia el bajo por la nota Si a la vez que cambia el pedal y a continuación toca con ambas manos en movimiento paralelo (siempre teclas negras). Por último vuelve a la sección A (bajo Fa#, cambio de pedal y nueva exploración de manos separadas). Os dejo el video del autor donde explica lo que acabo de escribir.

IMPROVISACIÓN PARA 2º CURSO DE EE.EE.
Mi propuesta para este curso es la pieza "Scales Dream of Melodies" (algo así como Sueño de melodías con escalas). En este caso, el elemento para improvisar es la escala de Do mayor. El alumno puede tocar con una mano o con la otra en la dirección que desee, realizar el rimo que le apetezca, parar en ciertas notas... según su intuición musical. La improvisación del video comienza en el segundo 27. A partir de ahí y los alumnos puede dar rienda suelta a su imaginación y crear sus "melodías de ensueño" mientras escuchan el acompañamiento del video.

Ahora toca intentar hacerlo todo uno mismo. La mano derecha realiza la melodía utilizando la escala de Do mayor, como hizo en la versión a Dúo. La mano izquierda es un poco más complicada, pero entendiendo el movimiento les será más fácil memorizarla: la sección A comienza en la quinta Do-Sol, que se toca 4 veces, seguida de la sexta Si-Sol, otras 4 veces. Pasamos a La-Fa (4 veces), Sol-Mi (2 veces) y Sol-Re (2 veces). Con lo que el movimiento de la mano (5ª, 6ª, 6ª, 6ª, 5ª) crea una línea de bajo que desciende por grados conjuntos: Do-Si-La-Sol.
La sección B (VACATION), pasa a la región de la subdominante realizando intervalos de quinta que también descienden por grados conjuntos, Fa-Do (4 veces), Mi-Si (4 veces), Re-La (4 veces) y sube a la dominante Sol-Re (4 veces). La parte A puede repetirse las veces que se quiera antes de pasar a la sección B, que también puede repetirse, con lo que el alumno crea la forma que quiera según las combinaciones que use: ABA, ABABA, AABA, etc.
Esta pieza es fantástica no solo para improvisar, desarrollar la intuición musical y el oído sino para reforzar el trabajo técnico de escalas en la mano derecha, en este caso Do Mayor y su digitación correcta: 1-2-3-1-2-3-4-1-2-3-1-2-3-4-5. Os dejo el video del autor en el que primero realiza la improvisación y después cuenta cómo trabajarla, tal cual os acabo de describir.

IMPROVISACIÓN PARA 3º CURSO DE EE.EE.
Os propongo la pieza del libro 2 "Private Music" (Música privada). El elemento musical es el intervalo de 4º. La sección A contiene las cuartas mi-la (se toca 4 veces) y re-sol (se toca 4 veces) mientras se improvisan melodías en la línea superior, alrededor de las notas la de la primera cuarta y sol de la segunda cuarta. En el video se muestra muy claramente. La sección B continua con cuartas en descenso: do-fa y si-mi, también 4 veces cada una de ellas y volviendo a crear melodías alrededor de las notas superiores de las dos cuartas. En las diferentes repeticiones de las secciones se puede cambiar el registro, tocar con ambas manos en movimiento paralelo, o incluso subir y bajar por grados conjuntos tocando el intervalo de 4º por las teclas blancas, etc. En el minuto 1'10'' comienza la improvisación. En ese momento los alumnos pueden practicar junto con el video que les hace las veces de acompañamiento y les ayudará a situarse en el estilo y carácter de la improvisación.

Para practicar la misma improvisación a solo, la mano derecha mantiene las mismas posiciones de cuartas, con sus variaciones melódicas y recorrido por las teclas blancas con el molde de 4ª... que hacía en la versión a Dúo. En cuanto a la mano izquierda, al molde de 4ª hay que añadirle una segunda quedando de esta manera: re-mi-la (4 veces), do-re-sol (4 veces) para la sección A y si-do-fa (4 veces) y la-si-mi (4 veces para la sección B. Ahora toca "jugar" con las secciones, combinarlas y repetirlas cuantas veces se quiera cuidando siempre el sonido y el fraseo. En el video, el autor realiza una improvisación como modelo y luego os explica cómo llegar a ello, tal cual acabo de hacer yo.

IMPROVISACIÓN PARA 4º DE EE.EE.
En este caso os propongo la pieza del segundo libro "Secret Dance" (Danza secreta), con ritmo de tango. Se encuentra en la tonalidad de La menor.  El alumno tocará en el agudo la estructura Am-A/Dm-G#/E7-Am o lo que es lo mismo I-IV-V7-I tocando los acordes comenzando en posición cerrada (la-do-mi) y realizando los enlaces a las notas más cercana (la-re-fa, sol#-si ó re-mi, la-do-mi). Se puede adornar la línea superior de los acordes (mi-fa-mi-mi) con floreos para crear una melodía más elaborada. El alumno comenzará usando solo la mano derecha y en posteriores repeticiones puede tocar con la izquierda o incluso a manos juntas. Otra variante puede ser colocar la mano derecha en la primera posición del acorde de tónica (do-mi-la) y realizar la estructura a partir de ahí. La mano derecha puede dejar de tocar los acordes placados en alguna de las repeticiones de la sección  para improvisar con las notas de los acordes o incluso con la escala armónica de la menor formando melodías. El toque será non legato, para acercarnos al estilo del tango. La sección B es más lírica, por lo que el toque cambiará, será legato, cantabile. La estructura cambia: será F-G/C-G-E7, en cifrado funcional sería IV-I-V de Do mayor y vuelta al V7 de La menor, de nuevo enlazando los acordes manteniendo las notas comunes y jugando con sus notas para crear melodías por grados conjuntos o más amplias que en la sección anterior. Todo lo que acabo de explicar se encuentra en el siguiente video del autor. La forma de la improvisación es ABA. En el segundo 55 comienza la improvisación de la sección A y en el minuto 1'56'' la sección B y la vuelta a la sección inicial A.

Vamos a trabajarla a solo.
Sección A: ambas manos realizan la estructura tal cual se ha trabajado en la versión a Dúo. En cuanto al ritmo de esta sección debe tener carácter de tango, tocando acordes cortos repetidos y usando contratiempos, síncopas y acentos como muestran los videos.
Sección B: al igual que la versión a Dúo, esta sección es más lírica por lo que el toque será más ligado, creando melodías con la derecha, mientras el acompañamiento de la izquierda es más pausado, sin síncopas...
En el video del autor podrás escuchar todo lo que acabas de leer. Ahora solo queda ¡¡ponerse a crear!!

Pues después de esta enorme parrafada, espero que os hayan quedado ganas de introduciros en el mundo de Forrest Kinney y de animar a vuestros a alumnos a crear música con él.